艺文丨后现代马戏团：当代艺术中的小丑诠释

     旅行族报道，十九世纪西方各国正处于工业化的道路之上，人们终日生活在粉尘弥漫的环境中，社会的氛围日益紧绷。此时，马戏团和嘉年华的存在提供了与现实隔绝的魔幻空间，无论是贵族或平民都能在这里重拾童年纯粹的快乐，华丽舞台上逗人发笑的小丑更是观众忘却忧愁的泉源。

     身为喜剧之王的「小丑」，在大众的印象中总是画着夸张强烈的妆容，透过笨拙滑稽的动作制造巨大的反差效果，从而将自身的苦痛化为观众笑声的养分。兼具喜剧和悲剧的特质，小丑身上所背负的矛盾使命也为文学和艺术界带来创作的灵感，例如法国诗人波特莱尔（Charles Baudelaire, 1821-1867）曾刻画老卖艺人渴望重获世人认同的心境，抑或是画家乔治·鲁奥（Georges Rouault, 1871-1958）将小丑塑造成带有光环的受难圣人，诸多作品都试图揭露演员浓妆背后所掩藏的无奈与挣扎，间接奠定了「悲伤小丑」（Tragic clown）的经典范型。

     当代艺术史中也不乏小丑的身影，但比起侧重于角色忧郁的情绪面，艺术家们更愿意去颠覆传统，甚至以小丑作为媒介进行道德与美学问题的探讨，今天我们将以此为切入点，介绍三名艺术家如何诠释另类面貌的小丑。